#99 Jannis Niewöhner über das Kino-Epos "Hagen - Im Tal der Nibelungen"

00:00:00: * Musik *

00:00:03: Tage wie diese.

00:00:06: Alex Bräucher fragt sich und seine Gäste, was eigentlich gerade los ist.

00:00:12: Herzlich willkommen zu Tage wie diese.

00:00:17: Ich freue mich heute auf meinen Gast, Janis Niewünne.

00:00:20: Hey, vielen Dank. - Hey.

00:00:22: Super, es wirkt immer Zeit, dass wir mal reden.

00:00:25: Ich hab ja schon ein Podcast über Stella gemacht,

00:00:27: mit deinem Regisseur. Da warst du ja auch schon drin.

00:00:30: Auch großartige Leistung.

00:00:32: Und jetzt gestern durfte ich schon mal eine kleine Pre-U sehen von Hagen.

00:00:36: Und das ist doch wahrscheinlich auch eine ganz besondere Kiste für einen Darsteller,

00:00:41: wenn man so quasi das deutsche Nationalepos,

00:00:44: was zurückgeht aufs 12. Jahrhundert, irgendwie die Hauptrolle spielt, oder?

00:00:47: Total, ja klar.

00:00:49: Also, weil es von Anfang an klar war, dass das ein großes Projekt wird

00:00:53: und dass das auch, was sage ich mal, noch mehr Mittel hat,

00:00:56: als sonst solche Projekte aus Deutschland, die aus Deutschland kommen.

00:01:00: Und aber was am schönsten war, war, dass klar war von Anfang an,

00:01:06: dass man eben diese Sage auf eine andere Art und Weise erzählen will,

00:01:09: oder der was hinzugeben will.

00:01:11: Und das Heldenepos zu, ja, zumindest einem tragischen Heldenepos macht,

00:01:17: oder so, also etwas, was noch mehr, wo die Charaktere widersprüchlicher sind.

00:01:22: Und man nicht so den sonstigen Weg wählt, den es gibt, solche Sagen zu erzählen.

00:01:31: Ja, schön, dass du es ansprichst.

00:01:33: Also genau das Storytel, die Charaktere, alles so total zeitgemäß irgendwie.

00:01:39: Ich weiß nicht, wenn man so eine alte historische Vorlage hat,

00:01:43: die so eine Bedeutung hat, dann ist es ja immer schwer.

00:01:45: Ich meine, ich muss immer daran denken, wie zum Beispiel die neuen Verfilmungen

00:01:48: von Batman oder so von, der die Charaktere bricht,

00:01:52: die die vielschichtiger macht.

00:01:54: Das ist einfach nicht mehr, so wie wir hier generell schon mal gebrochenen Heldene eigentlich.

00:01:58: Aber ja, wie war das denn für dich?

00:02:02: Hattest du da nicht auch tonnenschwere Last an Verantwortung auf den Schultern,

00:02:05: wenn man so einen Stoff spielt?

00:02:07: Das ist ja quasi so, weiß ich nicht, eines der zentralen Werke deutschen Literatur.

00:02:12: Total.

00:02:13: Also ich glaube, ja, es ist ja immer wichtig,

00:02:15: wie geht man so mit dem Druck, um der entstehen könnte, wenn man sowas spielt.

00:02:19: Und ich habe mir, glaube ich, einfach gesagt, dadurch, dass wir diese Sage so neu erzählen

00:02:25: und so, wie sie noch nie da war, gibt es eigentlich gar keinen direkten Vergleich.

00:02:29: Und was ich auch gemerkt habe, als ich mich mit der Sage und dann insbesondere so mit der Version von Holbein,

00:02:36: der wir ja folgen, mehr beschäftigt habe,

00:02:39: dass es einfach mich auch total anspricht in den Figuren, dadurch, dass sie brüchiger sind.

00:02:45: Ja, also bist ja generell ein sehr wandlungsfähiger Schauspieler

00:02:49: und man kann dich ja gar nicht auf irgendeinen Fach festlegen, was ja auch super ist.

00:02:54: Aber hier ist mir auch aufgefallen, du hast ja auch sozusagen in deinem Gesicht spielt immer so diese Melancholie,

00:03:02: das Verlorene des Heldens und so weiter und das ist ganz toll, weil man kann sich quasi gar nicht satt sehen.

00:03:07: Aber du hast gerade über die Produktion gesprochen, um da vielleicht nochmal einen Blick darauf zu werfen,

00:03:13: man muss ja fast am Game of Thrones denken, also such aufwendig,

00:03:17: kannst du uns vielleicht ein bisschen den Hörerinnen und Hörern ein bisschen was über die Produktion,

00:03:21: über die Größe des Volumen oder einfach den Aufwand, die Zeit, ein bisschen was so umreißen?

00:03:27: Ja, also ich mein, grundsätzlich ist ja klar, dass Film immer dann besonders aufwendig und schwer zu realisieren ist,

00:03:35: wenn man eben eine andere Zeit erzählt und wenn man es Mittelalter erzählt und dann noch Fans sieht,

00:03:42: wird es noch schwieriger und aufwendiger und klar, wir haben einfach einen Königreich, was wir erzählen.

00:03:48: Wir haben begund, eine riesige Festung, wir haben ja Zauberwesen, Drachen und große Herrscher, die in den Krieg ziehen.

00:03:59: Und das war zum einen stark, weil wir ganz, ganz viele Kompasen am Set hatten, um dieser Größe gerecht zu werden

00:04:06: und aber im Nachhinein dann auch immer noch mal viel nachbearbeitet wurde.

00:04:11: Und dann zum Beispiel einen ganz tollen Sehenbildner, Matthias Müesse, der so auf alle Details geachtet hat

00:04:19: und haben den Thronseil zum Beispiel, der eine ganz große Rolle spielt, nachgebaut oder als Studio gebaut

00:04:27: und sind dann nicht in irgendwie in eine alte Burg gegangen oder so, sondern es war wirklich Studio alles

00:04:34: und wie die das gemacht haben und wie die das geschafft haben, ist allein dieser, dieses Papmaschehener,

00:04:40: das sich aus Stein aussieht oder sich auch zum Teil so anfühlt, dass man in diesem Raum steht und denkt, das ist hier echt,

00:04:47: das war großartig, dass man nicht eben, wie man das so kennt, also Machenoffs von so Marvel-Filmen oder so, von Green Screen steht

00:04:56: und sich alles vorstellen muss, sondern es war ganz viel schon da und es muss aber im Nachhinein nochmal ganz viel gemacht werden,

00:05:03: und die Kostüme, allein die Kostüme dreckig zu machen, wenn man mal darauf achtet an so Tagen, wie viele Kostümeassistenten rumlaufen,

00:05:12: um Partien auf die Kostüme zu machen, ist ein ganz kleiner Teil dieses riesen, großen Auffangs.

00:05:19: Ja, stimmt, da denkt man gar nicht dran, man denkt doch gar nicht dran, dass die Kostüme auch mal gewaschen werden,

00:05:24: weil man sie voll geschwitzt hat oder so, apropos voll geschwitzt, du hast ja auch total viele, ich sage mal Schlachtsehnen gehabt

00:05:31: und es sieht ja schon sehr gefährlich aus, klingt auch sehr gefährlich, wenn diese Schwerte aufeinander,

00:05:35: und du spielst ja den Siegfried, den quasi fast unbesiegbaren, den den Trachen bezogen hat und dadurch fast unverwundbar ist,

00:05:44: bis auf die kleine Stelle am Rücken, du hast viel gekämpft in dem Film und erzähl uns doch mal ein bisschen, wie so was gemacht wird,

00:05:52: da wird auch bestimmt, das wird ja wahrscheinlich vorher geübt und die Haut nicht einfach, reuche die Köpfe ein.

00:05:57: Ja, ja, also was wir hier hatten, was man sonst eigentlich nie hat, es war wirklich Zeit im Vorlauf, dass wir fünf Wochen eigentlich Zeit hatten.

00:06:05: Also erstmal habe ich trainiert und so an Muskemasse, aber auch versucht an Fettmasse zuzunehmen,

00:06:11: weil ich immer die Idee war ja Siegfried nicht eben als strahlenden, marklosen Helden zu erzählen,

00:06:17: sondern als jemand, der irgendwie auch rau ist und auch nicht perfekt trainiert,

00:06:23: sondern der auch viel säuft, unten kämpfer ist und deshalb habe ich auch einfach viel Junkfood gegessen und schwere Gewichte gehoben.

00:06:32: In der Anfangszeit für mich hier in Berlin und dann sind wir nach Prag und hatten fünf Wochen jeden Tag,

00:06:39: dann fing der Tag mit Kampftraining an, dann sind wir zum Reittraining, dann hatten wir nochmal Schwertkampf,

00:06:44: und das war jeden Tag fünf Wochen lang und das war vielleicht so eine einzige Freude eigentlich nur.

00:06:51: Und natürlich ging es dann darum zu lernen, wie wurde damals gekämpft,

00:06:57: so ein ganz erprobtes tschechisches Stuntteam, die alle irgendwie auch wahnsinnig sind,

00:07:02: alle wirklich verrückt und die Leben gefühlt alle in dieser Zeit, die schreien auch die ganze Zeit,

00:07:07: die machen die ganze Zeit so, ja, die schreien so, wie man es so aus dem Mittelalter Kampf sehen kennt,

00:07:13: schon beim Hallo sagen, ist das irritierend, aber auch wunderschön, welche Hingabe die hatten.

00:07:19: Und genau, und mit denen oder durch die war es dann möglich, solche Kampfszenen zu erzählen

00:07:26: und dann sind das einfach Choreografien, die man wieder und wieder übt.

00:07:29: Und das Schöne war, dass hier auch Kampfszenen gedreht und erzählt werden, die wirklich was erzählen,

00:07:36: die in der Geschichte erzählen, wie kämpfen zwei Charaktere miteinander und was wird noch verhandelt,

00:07:42: außer einfach nur sozusagen körperliches sich duellieren, was steckt da drunter

00:07:48: und wie kämpfen die eigenen einzelnen Charaktere, wie äußert sich der Charakter durch die Art des Kämpfen?

00:07:54: Ja, das ist echt wahnsinnig, wenn man sich überlegt, andere Filme drehen nur 25 Tage

00:08:00: oder ihr habt alleine fünf Wochen Proben, du hast gesagt, Greitraining, Kampftraining,

00:08:06: das ist ja wirklich enorm, das heißt, wie kann man sich das vorstellen, wie lange habt ihr ungefähr gedreht

00:08:11: oder wie lange habt ihr an dem Film gearbeitet?

00:08:13: Also ich sag immer, und ich glaube, es war auch so, die Zeit im Prag war, glaube ich,

00:08:19: und Island waren, glaube ich, insgesamt so acht, sieben bis acht Monate.

00:08:24: Das heißt, nicht durchgedreht, sieben bis acht Monate, aber zu einem ganz großen Teil haben wir da gedreht

00:08:31: und das war, es war einfach wahnsinnig anstrengend, also gerade dadurch die Körperlichkeit, die das hatte,

00:08:38: ich habe jetzt zum Beispiel gerade ein Film gedreht, das war ein kleinerer Film,

00:08:43: da hatte ich dann zum Schluss zwei Wochen am Stück gedreht, also zumindest fünf Tageswochen,

00:08:50: aber das zwei Wochen hintereinander und wir hatten jeden Tag Nachtdreh

00:08:53: und ich war so fix und fertig am Ende und habe dann aber mir noch mal versucht vorzustellen,

00:08:58: dass ich das bei Hagen die ganze Zeit in dieser Art von Erschöpfung war

00:09:02: und aber wusste, es geht jetzt nochmal vier oder fünf oder sechs Monate

00:09:07: und deshalb ist es wirklich nicht ohne und richtig anstrengend, aber war auch toll.

00:09:15: Ja, also ich finde auch, man sieht das Film auch an, also das ist wirklich,

00:09:19: also ich glaube, das sucht seinesgleichen im deutschen Raum

00:09:22: und wahrscheinlich habt ihr ihn auch für den Tattoo nahe gedreht, denn so sieht er auch aus,

00:09:26: er sieht ja wirklich gewaltig aus und bildgewaltig und ich fand übrigens,

00:09:32: ich hatte vorher den Trailer gesehen und dachte, es wäre sehr viel mehr so Game of Thrones,

00:09:37: sehr viel Gewalt, Sex und der Trailer fasst sehr viel sozusagen, glaube ich, Brutalität zusammen.

00:09:42: Ich fand den Film sehr ausgewogen und gar nicht so in diese Richtung,

00:09:46: sondern im Gegenteil, ich finde er bemüht sich total, oder das heißt, im Gelingtes auch,

00:09:51: ja, wie du schon gesagt hast, so eine Ambivalenz in den Figuren,

00:09:56: die verschiedenen Lehrern der Geschichte irgendwie gesagt hast,

00:09:59: es ist gar nicht ein Film, in dem nur gekämpft wird und wie du gerade gesagt hast,

00:10:02: die Kämpfer haben auch immer noch eine psychologische Bedeutung, die Duelle.

00:10:06: Total, absolut, also wenn man vom Kampf ausgeht bei Siegfried,

00:10:09: dann ist das ja gegenüber den Burgundern, die alle sehr, die so eine Regeltreue haben

00:10:14: und ganz klare Strukturen, die Sie alle befolgen, dass Siegfried das gar nicht macht,

00:10:21: dass der einfach Kampf ist, lustig und im Blutrausch kämpft

00:10:25: und das fasst eigentlich, als was ein spielerisches Element ist für den

00:10:29: und so ist er eben auch als Charakter, aber nicht nur, also auf der einen Seite ist er wahnsinnig

00:10:35: angreifflustig und egoistisch und selbstzerstörerisch und unzuverlässig

00:10:41: und arrogant selbstverliebt auch, aber gleichzeitig ist er emotional,

00:10:48: wahnsinnig emotional und leidenschaftlich und liebesbedürftig und freundschaftlich.

00:10:52: Also der hat auch beides und das ist glaube ich so bei allen Figuren

00:10:56: und das ist wirklich das Besondere an dieser Fassung oder auch an dem Film,

00:11:00: dass er die Figuren insofern ernst nimmt, dass sie eben eigentlich keiner von ihnen

00:11:05: markelose Helden sind, sondern alles zutiefst suchende Charaktere, die innerlich total

00:11:14: am Kämpfen sind, sich selber und der Welt und dem System, in dem sie sich befinden

00:11:19: und die am fortschrittlichsten denken, die Figur ist eigentlich Krimheld

00:11:24: und die auch, würde ich sagen, die größte Wandlung durchmacht.

00:11:29: Aber ja, es ist ein Film, der dadurch spannend wird, dass er nicht nur diesen

00:11:33: Action-Fantasy-Aspekt bedient, sondern dass er wirklich auch guckt, worum es eigentlich geht

00:11:39: und es geht eben um eine Gemeinschaft, die zusammen funktionieren muss

00:11:45: und also auch ein Ziel vor Augen hat, was in dem Fall bedeutet, dass man einfach

00:11:49: begründet schützt und die Feinde sozusagen gegen die Feinde ankommt

00:11:54: und diese Gemeinschaft besteht aber aus unterschiedlichsten individuellen Charakteren

00:12:00: und wie es ist, eigentlich möglich da noch zusammen zu funktionieren, wobei

00:12:06: während die einzelnen Kräfte sich so krass gegenüberstehen und eigentlich nicht

00:12:11: miteinander zu vereinbaren sind.

00:12:13: Es ist interessant, dass du gerade Fantasy gesagt hast, ich habe irgendwo,

00:12:17: als ich bei der Vorbereitung gegoogelt habe, auch gesehen,

00:12:20: als Fantasy-Film teilweise markiert ist, finde ich irgendwie gar nicht,

00:12:24: eher ja schon mittelalterlich und dann, ich will fast eher, es eher müsste.

00:12:29: Ja, es gibt ja auch diese alten Wesen, die auch Kräfte haben, die über die Menschen

00:12:35: hinausgehen und krimelt, hast du genannt, die eine Tochter der Götter ist.

00:12:40: Wie ist denn du persönlich, Janis Niewyner, privat, bist du irgendwie

00:12:47: ein bisschen so metaphysisch, glaubst du an was Größeres, was über uns lebt

00:12:52: oder wie denkst du?

00:12:55: Ich glaube auf jeden Fall an Kräfte, von denen wir noch also nicht so richtig

00:13:00: wissen oder die wir nur erahnen können und die wir nicht in Worte fassen können,

00:13:04: 100 Prozent, aber was diesen Fantasy-Aspekt angeht, das ist total recht

00:13:09: und ich bin auch nie ein großer Fan, wenn ich das Wort Fantasy höre.

00:13:13: Es ist eher mystisch oder sagen wir mal so, Fantasy wird dann für mich zu

00:13:18: einem spannenden Genre, wenn die Fantasie nicht komplett auserzählt

00:13:23: und bebildert wird, sondern eigentlich innerhalb der Geschichte selbst als Sage

00:13:28: oder als Fantasy behandelt wird. Das heißt es ist ja gar nicht genau klar,

00:13:32: was für Zauberkräfte sind da und gibt es diese Drachen wirklich oder wir sehen

00:13:37: gar nicht so viel von ihnen und immer dann, wenn wir nicht alles sehen,

00:13:41: dann geht ja die Fantasie an und dann wird sie auch möglich gefühlt.

00:13:47: So ist das ja zum Beispiel bei Funny Games von Haneket,

00:13:52: dass die Gewalt eigentlich dann erst am spürbarsten wird, wenn sie nicht gezeigt wird,

00:13:57: weil die Vorstellungskraft stärker ist als das, was wir sehen

00:14:02: und das fand ich eine total gute Herangehensweise an diese Geschichte

00:14:08: mit mystischen Elementen.

00:14:10: Wie erarbeitest du dir eigentlich so eine Rolle? Also bist du eher so der Typ,

00:14:16: der nicht so intellektuell rangeht über den Text, ist das was Körperliches?

00:14:21: Wie näherst du dich so eine, also wenn du jetzt von der Produzenten so ein Buch zum

00:14:25: ersten Mal bekommst oder vielleicht über die Agentur, die das vielleicht schon mal

00:14:28: vorbearbeiten oder auch sortieren oder so oder dir was empfehlen,

00:14:32: wie stelle ich mir das vor? Wie geht Janis Niewiner eine Rolle an?

00:14:37: Das ist schon ein diese vielleicht, ein Beispiel, das wäre vielleicht am einen.

00:14:40: Es ist immer total schwer das auf einen Nenner zu bringen oder ich würde auch gar nicht sagen,

00:14:45: dass ich eine bestimmte Technik habe, es ist immer stark abhängig davon,

00:14:48: mit wem ich die Geschichte und die Figur zusammen erzähle und mit welchen Regisseur erinnern.

00:14:54: Und in dem Fall war es so, dass wir viel darüber nachgedacht haben,

00:14:59: wenn wir diese Figur Siegfried so neu erzählen wollen, was ist das Neue

00:15:03: und was passiert, wenn wir den wirklich ernst nehmen,

00:15:07: wenn wir sozusagen die negativen Eigenschaften von ihm und die Guten zusammennehmen.

00:15:13: Woher kommt das alles?

00:15:15: Und natürlich denkt man darüber nach, was ist dem passiert vorher,

00:15:20: wie reagiert er auf was, man sucht nach Referenzen,

00:15:25: beziehungsweise bin ich irgendwann darauf gekommen,

00:15:28: dass was diese Kampfeslust angeht und die traumatisierte Figur,

00:15:33: der ganz viel Leid angetan wurde, die aber auch ganz viel anderen Leid angetan hat

00:15:38: und deshalb nicht mit dem Frieden umgehen kann, obwohl sie sich ihn eigentlich am meisten wünscht,

00:15:43: ganz viel mit Mike Tyson zu tun hat.

00:15:46: Also zum Beispiel, das ist jetzt jemand, der natürlich,

00:15:49: an dem man gar nicht denkt, auch wenn man jetzt den Film sieht,

00:15:51: aber mir hat, da haben dann so Mike Tyson Videos,

00:15:55: ganz viel mit mir gemacht im Hinblick auf diese Rolle.

00:15:58: Und nach solchen Dingen sucht man und natürlich versucht man so viel wie möglich,

00:16:02: über den zu verstehen und dann ist das immer wichtig,

00:16:07: am Set und beim Drehen zu gucken, was,

00:16:11: nicht dahin zu gehen an Set und zu sagen, jetzt habe ich alles verstanden

00:16:14: und jetzt mache ich das so, sondern auch noch bereit zu sein, sich überraschen zu lassen.

00:16:19: Von neuen Dingen, die entstehen, alleine dadurch,

00:16:22: dass ich auf jeden Fall mir nicht den Hagen d'Asteller vorstelle,

00:16:26: sondern er wirklich vor mir steht und dann reißen aber in diesem Fall,

00:16:30: der macht ja irgendwas mit mir, so wie er den Hagen spielt.

00:16:32: Das kann ich mir vorher nicht vornehmen.

00:16:33: Und deshalb, ja, ich glaube immer so viel Wissen wie möglich ansammeln und dann aber

00:16:40: auch alles wieder über Bord werfen können, wenn neue Dinge entstehen am Set.

00:16:46: Ja, finde ich eine interessante Sache.

00:16:48: Du hast es ja schon ein bisschen beschrieben, den Sequel, wie du ihn angelegt hast.

00:16:53: Er ist ja auch so ein Verführer und sehr verführerisch, auch so ein eigentlich, obwohl

00:16:59: trotz einer Düsterkeit so eine Figur, die die Leute lieben, heißt es ja auch schon

00:17:03: direkt mal im Film, wenn er durch die Straßen geht.

00:17:06: So interessiert sich so nicht dafür, aber alle wollen so sein, wie er an Bewunderningen.

00:17:11: Mike Tyson finde ich interessant.

00:17:12: Du hast recht, Mike Tyson ist so eine gebrochene Figur.

00:17:14: Der ist ja nicht nur diese Kampfmaschine.

00:17:16: Ich weiß nicht, ob du es in diesen Videos, die du zur Vorbereitung gesehen hast, auch,

00:17:20: der hat sich ja, der hat im Gefängnis, hat er zu Gott gefunden.

00:17:23: Ja, ja.

00:17:24: Wenn es jetzt ganz gläubiger, ins demütiger und ganz, sagen wir mal sanft, sprechender

00:17:28: Mann.

00:17:29: Ganz interessant.

00:17:30: Total interessant.

00:17:31: Also man merkt immer wieder, der Geh ist ja durch unterschiedliche Phasen in den letzten

00:17:35: Jahren gegangen und er spricht ja jetzt selber auch davon, dass er Angst hat vor demjenigen,

00:17:42: der er mal war und dass er auch Angst hat vor dem Monster, was dann auch einfach da ist,

00:17:48: wenn er im Ring ist, weil er eigentlich so nicht mehr sein möchte.

00:17:52: Gleichzeitig weiß er, dass das seine größte Kraft ist und sieht das irgendwie als Lebensaufgabe

00:17:57: von ihm an und er ist natürlich auch einer der besten in dem, was er gemacht hat.

00:18:02: Aber es ist so eine spannende Figur.

00:18:06: Ja.

00:18:07: Ja.

00:18:08: Ich habe als, du hast jetzt eben uns ein bisschen Peinblicke gegeben, dass das eigentlich

00:18:12: Studio-Kulisse war.

00:18:13: Es sah wirklich so aus, hätte ich fast schon gefragt, war das in Worms, war es wirklich

00:18:17: Worms oder Salte Worms?

00:18:18: Ich glaube, so sieht es ja gar nicht mehr aus.

00:18:20: Aber wer weiß, haben die eine Burg.

00:18:22: Ich weiß es gar nicht.

00:18:23: Aber ich habe mich gefragt, sehr interessant, also am Hof, am Königshof ist ja alles zu

00:18:31: ritualisiert.

00:18:32: Also ob es jetzt die Intronisierung ist oder auch die Hochzeiten sind ja auch für normale

00:18:36: Menschen in Ritual oder so.

00:18:38: Aber irgendwie habe ich gedacht, es ist auch irgendwie so was, da ist so eine große Beruhigung

00:18:44: drin, wenn man es sich so sieht, wie das damals so ritualiert.

00:18:46: Die Kämpfe sind wahnsinnig wild.

00:18:48: Klar, hast du das Gefühl für dich als Mensch jetzt nicht in dieser Rolle, dass es auch

00:18:54: etwas ist, was dir halt gibt, rituale Strukturen.

00:18:58: Weil Schauspieler ist ja auch ein Beruf, der sagen wir, mit sehr viel Wandlungsfähigkeit,

00:19:03: aber gleichzeitig auch mit, sagen wir mal, negativ, vielleicht mit Unstätten, Beschäftigungsverhältnissen,

00:19:09: immer was Neues einstellen, immer woanders auf Montage sozusagen zum Drehen.

00:19:13: Ist das was so, sind Rituale auch etwas persönlich für dich wichtiges oder bist du eher auch

00:19:18: eher so spontan und nehmt, wenn du bist jung und nehmt wahrscheinlich das Leben, wie es

00:19:22: kommt?

00:19:23: Nee, nee, ich habe das schon, also ich habe das ganz stark dadurch, dass ich immer wieder,

00:19:26: ich habe ja immer eine totale Struktur und das ist also Rituale, wie auch immer man das

00:19:31: nennen will, so am Set, wenn ich drehe.

00:19:35: Ich funktioniere ja und dann weil ich sozusagen bestimmte Regeln auch befolge oder mich in

00:19:42: dem System befinde.

00:19:44: Und um da zu funktionieren, muss ich eben diese Regeln befolgen und merke dann aber

00:19:50: immer, wenn ich raus komme aus so einem Dreh, es ist oft richtig schwierig klarzukommen,

00:19:57: ohne eben Rituale und dann merke ich schon auch, dass ich die brauche, bei mir ist es

00:20:00: dann einfach ganz langweilig Sport.

00:20:04: Also die regelmäßiger Sport tut mir einfach gut und ich brauche das um mich irgendwie

00:20:11: sicher zu fühlen und Spontanität will ich aber natürlich immer trotzdem haben.

00:20:18: Also natürlich wird man ja manchmal vorsichtiger, was auch an Stellenweise gut ist im Alter,

00:20:25: aber gleichzeitig muss man glaube ich total darauf achten, dass man offen bleibt für

00:20:29: alles, dass man nie glaubt, alles gelernt zu haben oder zu wissen, wie man funktioniert,

00:20:34: dass man sich angreifbar macht, dass man sich unsicher macht, weil das immer irgendwie

00:20:38: auch die, ja wie sagt man so, kreativsten oder lehrreichsten Phasen sind.

00:20:44: Es ist ja auch oft, gerade zum Beispiel ein Freund von mir macht einen Trennung durch,

00:20:47: dem geht es total schlecht und da sind alle Strukturen weg, aber gleichzeitig ist das,

00:20:53: wenn man den so von außen beobachtet, dann ist es auch wahnsinnig spannend und interessant,

00:20:59: glaube ich, was der gerade erlebt und was der in Frage stellt und wodurch er dann auch

00:21:03: wieder neu lernt oder eben ein neuer Blick aufs Leben gegeben wird.

00:21:08: Ja, darf man ihn nicht vergessen, in deiner Zunft ist ja sozusagen jede Erfahrung auch

00:21:14: Lehre, die Menschen zu beobachten, wenn man sie nachher auch authentisch zeigen möchte.

00:21:21: Sag mal, mir ist aufgefallen, die Figur, wie du sie spielst, die ist ja so, ich weiß nicht,

00:21:28: ob das Wort zu groß gegriffen ist, aber so ein bisschen dekonstruiert, wie du schon gesagt

00:21:31: hast, so gebrochen, vielfach gebrochener Charakter und du erlaubst dir da auch etwas,

00:21:37: du erlbst dir da auch so einen Mut irgendwie auch nicht so gut auszusehen, nämlich du

00:21:40: bist ein bisschen abgerockt, haare zottelig, bat verschmiert, du hast diesen, ja auch diesen

00:21:49: melancholischen Blick, diese Tiefe auch so zeigt, wie ist denn das?

00:21:54: Du bist ja jemand, der sehr gut aussieht, das hörst du jetzt nicht zum ersten Mal.

00:21:57: Wie ist es nicht auch eine harte Sache, wenn man sich dann irgendwie quasi hässlich machen

00:22:01: muss für so eine Rolle?

00:22:02: Also ich sage mal so, die Idee bei der Rolle fand ich total gut und richtig, dass man den

00:22:11: in jede Form von Markellosigkeit nimmt und dass man eher guckt, dass das jemand ist,

00:22:17: der Ekel ist ein großes Wort, aber dass man der einen abstößt schon auch, charakterlich

00:22:21: und vielleicht auch sogar äußerlich, dass man nicht denkt, ja weil alles so, alles was

00:22:28: je glatter es wird, es so eindimensionaler wird es auch und die Möglichkeit jemand zu

00:22:35: haben, der, den man erstmal eher unsympathisch auch findet und den man gar nicht zu nah kommen

00:22:44: will, auch als Zuschauer und dann aber vielleicht die Qualitäten oder das Schöne, was da drunter

00:22:49: schlummert, langsam erst zu entdecken über den Film, also sozusagen die Möglichkeit dem

00:22:56: Zuschauer zu geben, die Sichtweise zu ändern auf eine Figur, das fand ich total guten Ansatz.

00:23:03: Ja, total interessant und sag mal, wenn du einen Film drehst und es ist ein internationales

00:23:11: Team, fällt dann eigentlich am Set immer deutsch?

00:23:14: Wohl oder sprechend, habe ich es auch andere Darsteller aus anderen Ländern auch hier original

00:23:18: Sprache.

00:23:19: Wie ist denn das?

00:23:20: Ja, wir hatten jetzt vor allem Reis, Naber, der Holländer ist, mit dem haben wir Englisch

00:23:26: gesprochen und wir hatten natürlich einen großen Teil des Teams, war auch Tschechisch

00:23:30: und mit dem haben wir auch Tschechisch gesprochen, nein Englisch.

00:23:34: Nein, das war schon so, zum großen Teil ein englischsprachiges Set, klar mit Rose auch,

00:23:45: die Rosalinde, die Brunel gespielt hat und Maria, die sozusagen auch eine von den Balküren

00:23:52: gespielt hat, die waren beide Dänenden.

00:23:56: Wie ist das mit so, sagen wir mal erotischen Szenen, bis jetzt nicht so viel drin, aber

00:24:05: es gibt ja so ein bisschen New-Dity auch, das hat sich irgendwie stark verändert im Film,

00:24:09: heutzutage hat man irgendwie jemanden, der da am Set auch dafür sorgt, dass sich Darstellerinnen

00:24:15: und Darsteller wohlfühlen, oder wie ist das heute?

00:24:19: Ja, das nennt sich ja Intimacy Coaching und das sind sozusagen ausgebildete Leute, die

00:24:25: richtig genau nur dafür da sind, dass man jede Form von O-Langenehmlichkeit oder auch

00:24:34: Missbrauch verhindert, dass man sich wohlfühlt und ich sag mal so, also ich finde, dass der

00:24:44: riesen Vorteil daran ist vor allem, nee der größte Vorteil ist, dass sich hoffentlich

00:24:49: alle wohlfühlen, aber der andere Vorteil ist, dass man anfängt darüber nachzudenken,

00:24:54: was will man eigentlich mit einer Sex-Szene oder einer rotischen Szene erzählen, also

00:24:59: nicht nur sozusagen zwei Menschen dazu haben, die miteinander vögeln, sondern auch zu gucken,

00:25:03: wie vögeln die miteinander und wie äußert sich genau wie im Kampf der Charakter durch

00:25:07: die Art und Weise, wie er sexert oder kämpft und weil man ganz viel über die Charaktere

00:25:13: verstehen kann dadurch und das ist so etwas, was dazu kommt durch Intimacy Coaching und

00:25:19: richtig, ist richtig gut.

00:25:21: Ist aber doch trotzdem, also ich stelle es mir nur vor oder ich will es dich fragen, es

00:25:28: ist doch trotzdem auch eine sehr intime Geschichte, ich glaube weniger vielleicht mit den Körpern,

00:25:34: weil da passiert ja nicht wirklich was, das spielt aber ihr küst euch ja zum Beispiel

00:25:38: auch und Küster ist doch so intim, ist das nicht auch ein bisschen seltsam manchmal,

00:25:43: weil also im echten Leben sucht man sich seine Partnerin oder seine Partner aus und da hat

00:25:49: da irgend ein Produzent mit so einem, mit dem Regisseur, dem Charakter jemand aus und der

00:25:53: ist dann auf einmal so, das ist die Rolle bitte, das ist nicht auch.

00:25:56: Es ist doch, es ist immer also ja klar, also weil man das vielleicht eigentlich ja nicht

00:26:03: so oft macht, aber es dann wiederum, ich mach ja seitdem ich elf bin, habe ich ja angefangen

00:26:11: Filme zu machen und hatte immer wieder diese Situation, die jetzt nicht zu einem, also

00:26:17: die viele in ihrem Leben nicht haben, aber vielleicht habe ich mich über die Jahre so

00:26:21: ein bisschen dran gewöhnt, ich finde es, mir kommt nie eigentlich so wahnsinnig befremdlich

00:26:26: vor, also ich finde das gar nicht so ein riesen Ding und gerade wenn man so ein Intimacy Coaching

00:26:32: hat, dann stellt man ja Vertrauen her, dann schafft man auch sozusagen ein Unterschied

00:26:40: zwischen der erzählten Erotik und der tatsächlichen Erotik, die eben nicht dann sozusagen auf

00:26:47: zauern soll und ja, ich finde das, für mich ist das irgendwie nie so groß oder so ein

00:26:56: riesen Ding.

00:26:57: Ja, ja, ich meine es gibt ja auch Leute, die jedes Mal wenn sie ausgehen mit irgendjemandem

00:27:01: Knutschen irgendwie just for fun, das ist ja dann auch niemanden, den man lange kennt.

00:27:04: Ja, ich meine, okay, das ist ja auch nicht, nicht.

00:27:06: Dass da halt 150 Leute zukommen.

00:27:08: Ja, natürlich, klar.

00:27:10: Ja, ja, 1000 Augen mit der Kamera und schon 10 kleinen Werfern.

00:27:14: Ja, stimmt ja.

00:27:15: Ja, das ist ja was man natürlich jetzt nicht so direkt reflektiert, wenn man nur ein Film

00:27:19: sieht, wenn man sieht ja nur das Produkt und man sieht ja nicht das drum herum.

00:27:23: Aber klar, natürlich.

00:27:24: Wie ist es eigentlich, wenn man jetzt so eine Szene so öfters wiederholen muss, man, man

00:27:31: sitzt ja wahrscheinlich schnell, aber kann mir vorstellen so große Szenen mit Kampf,

00:27:36: das ist ja auch eine Choreografie, das muss man ja vorher abstimmen, ich weiß nicht ob

00:27:40: wir Markierungen auf dem Boden haben oder wie man das weiß, es ist ja ein hochkomplexes

00:27:44: orchestriertes Werk, auch das Bild, wo sich die Kamera bewegt und wie das alles, dass

00:27:50: man keinen auf die Fresse haut.

00:27:52: Wie ist es, wenn man eine Szene wiederholen muss, fühlt sich das für einen Kurs, hat

00:27:57: man so das Gefühl, ich war nicht gut genug oder versucht man es einfach nochmal anders

00:28:01: zu machen oder kriegt man auch einen Hinweis vom Regisseur, der sagt, du, pass mal auf,

00:28:06: guck mal ein bisschen netter jetzt oder?

00:28:08: Ja, ja, klar.

00:28:10: Ja, also die Regisseure in dem Fall hatten ja totales Auge darauf, sozusagen überträgt

00:28:17: sich das, was die Idee einer einzelnen Szene, einer jeweiligen Szene war, überträgt sich

00:28:23: die Idee jetzt auch wirklich im Spiel und wenn das das nicht tut, dann kommen die und sagen,

00:28:30: irgendwas funktioniert noch nicht oder da glaube ich es noch nicht oder wie du sagst,

00:28:35: guck mal da mehr in die Richtung zu gehen.

00:28:39: Am einfachsten ist es immer für mich, wenn man nach einer inneren Haltung sucht, also

00:28:44: wenn ich sozusagen, wenn man versucht die innere Haltung des Charakters zu beschreiben

00:28:50: und da danach was Neuem sucht und dann verändert sich eben auch das Spiel äußerlich und grundsätzlich

00:28:58: drehe ich eigentlich gerne viele Takes.

00:29:00: Also ich probiere eigentlich gerne immer wieder neue Sachen aus, weil man dann ja auch sich

00:29:07: sozusagen übt da drin und sagt, das einfach wahnsinnig schön ist, so eine Szene immer

00:29:11: wieder von Neuem zum Leben zu erwecken und immer in kleinen Dingen, also wenn man beim

00:29:16: Spielpartner ist oder bei der Spielpartnerin und wirklich reagiert, dann verändern sich

00:29:21: ja kleine, kleine Dinge, die dann zu was völlig Neuem führen und das ist mit das, was ich

00:29:29: am meisten liebe, glaube ich.

00:29:30: Ja, ja, ja, cool.

00:29:31: Siehst du, ich hätte mir irgendwie so in meiner Vorstellung gedacht, mal wirklich

00:29:35: dann unsicher, aber das ist natürlich toll, dass du dann immer noch mal was anderes ausprobierst.

00:29:38: Nein, also man wird auch unsicher, also das gehört dazu.

00:29:42: Aber ich glaube, das ist auch fast eine Qualität, würde ich sagen, von Schauspieler*innen

00:29:47: sich unsicher zu machen auch, also da nicht zu wissen, wie genau es geht und durch die

00:29:54: Unsicherheit oder das Suchende und nicht genau wissen, wie entsteht immer was, was irgendwie

00:30:00: oder oft was lebendig ist.

00:30:02: Ja, sehr cool.

00:30:04: Ja, also auf jeden Fall der Film ist wirklich ein beeindruckendes Werk und jetzt, wenn

00:30:10: der Podcast rauskommt, ist er schon im Kino, das heißt, wir verlinken wie immer in den

00:30:14: Show Notes alle Informationen zum Film und zu Janis, dann nehmen wir Instagram oder wo

00:30:19: bist du da am meisten unterwegs?

00:30:20: Ich bin, wenn ich irgendwo online unterwegs bin auf Instagram unterwegs.

00:30:25: Super, ja.

00:30:26: Genau, dann machen wir dann jetzt, dann machst du den Insta eigentlich selber, das ist ja

00:30:29: so ein Official Account, aber...

00:30:31: Ich mache den selber und aber ja, nicht durchgehend, also ich bin da einfach nicht, bin da nicht

00:30:40: so durchgehend aktiv.

00:30:42: Ja, ist interessant, ich habe mich heute gesehen, aber ein kleiner Hinweis, dein Wikipedia

00:30:48: ist überhaupt gar nicht aktuell.

00:30:49: Deine letzten Filme sind alle gar nicht drin.

00:30:51: Ach, ja.

00:30:52: Weil ich habe so, man sucht sich also seine Quellen so zusammen und dann musste ich auf

00:30:57: IMWD gehen, um überhaupt deine ganzen Filme zu sehen.

00:30:59: Das sieht doch so BD-Fühler oder was?

00:31:00: Ja, oder ich glaube, es war jetzt Seller noch gar nicht drauf und Hagen, gut Hagen ist noch

00:31:04: nicht raus, könnte man sagen, okay, aber okay, kennst du das, wenn irgendjemand, also

00:31:09: anders als wenn jemand stirbt, steht es sofort, also geht es in der Minute drauf und es steht

00:31:13: immer sofort verstorben am Tag, Uhrzeit, Grund und da sind die immer total aktuell, aber

00:31:18: in deinem Fall, aber es macht ja auch irgendwie, man weiß ja nie, wer Wikipedia macht.

00:31:22: Wenn man sich jemanden wieder dran setzt.

00:31:24: Ja, wenn man ja machen, ist ja auch Fans oder User oder so.

00:31:28: Ja.

00:31:29: Apropos Fans, du hast ja auch eine ganze Menge, auch so Fanseiten auf dem Insta habe ich gesehen,

00:31:35: ich habe es bei TikTok gesehen und so, korrespondiert ihr auch miteinander oder ist das manchmal

00:31:39: auch komisch, weil die ja auch so ein Teil deiner Reichweite quasi für sich reklamieren.

00:31:43: Ich würde sagen am meisten, wenn irgendwie primären sind oder weiß ich nicht mal eine

00:31:49: Kinotour oder so, dann wahrscheinlich am meisten, aber es ist total, also ich am stärksten

00:31:55: war das der Fall, zum Beispiel bei diesen Zeitreisen Romanen, die wir gemacht hatten,

00:31:59: Rubino Rot, Saphir Blau, Smartgrün, da gab es so eine riesige Fangemeinschaft und das

00:32:05: war ehrlich gesagt ein ziemlich toller Teil von dieser Arbeit, die man macht, dass man

00:32:11: redet und dann kommt der Film raus und dann ist man aber auch immer eine relativ lange

00:32:15: Zeit dabei, weil wir glaube ich immer so 10 Tage auf Kinotour waren, wo man sieht, wie

00:32:19: viel der Film mit so vielen Leuten macht und ja, also das ist total schön das mit zu

00:32:27: erleben.

00:32:28: Wunderbar.

00:32:29: Ja, mein Lieber, ich danke dir herzlich für das schöne und offene Gespräch, wünsche

00:32:33: ganz viel Erfolg natürlich im Leben, aber auch mit dem Film und ja, hoffentlich auf bald.

00:32:39: Yo, dir auch alles Gute und danke, tschau.

00:32:43: Tage wie diese.

00:32:45: Alex Bräucher fragt sich und seine Gäste, was eigentlich gerade los ist.

00:32:51: [Musik]

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